2023年《碟中谍7》碰上了好莱坞年度爆款《芭比》和《奥本海默》，而《碟中谍8》碰上了《星际宝贝史迪奇》。
从北美首日票房看，阿汤哥这次表现还不错，《碟中谍8》北美周五首日票房收2480万美元（约等于1.78亿人民币），超越《碟中谍6》，创造系列最高首日北美票房，预测北美首周末4天票房将冲击8500万美元。
影片口碑也不差，烂番茄88%，北美CinemaScore购票观众评价A-，位列系列第二，看齐3、4、5，次于6、7，高于1、2。
可问题是，拍摄于疫情期间的影片制作成本高达4亿美元，而且阿汤哥又遇到自己的票房克星。
2002年，阿汤哥联手斯皮尔伯格的《少数派报告》和原版动画《星际宝贝》在北美同天上映，结果这部科幻佳作票房败给了史迪奇。
23年后，真人版《星际宝贝史迪奇》和《碟中谍8》在北美又同一天上映，这一次前者一骑绝尘，影片首日票房高达5500万美元，四天票房有望突破1.7亿美元，力压阿汤哥。
总之，《碟中谍8》的北美票房即使及格，影片的回本希望仍在于全球票房，尤其是影片端午档登录内地市场的表现。
虽然《碟中谍7》内地总票房约3.48亿人民币，但在内地市场对大片的饥渴下，影片或许有望在内地市场票房破5亿。
在迪士尼真人电影《白雪公主》刚赔个底掉的当下，影片却创造迪士尼真人大电影第三高首日票房的成绩，仅次于线万，预测北美首周末票房将冲击1.9亿美元。
影片的海外票房同样厉害，截至周五在52个市场累计票房5630万美元，预测全球首周末票房冲击3亿美元。
其中中国内地两天就拿下4107万元人民币，稳居票房第一，预计内地总票房能达到1亿，在好莱坞大片纷纷沉沙折戟的今天，不算差。
在中国香港首周票房已达到2009.7万。看得出亚洲观众对影片还是十分买账。
作为对比，《星际宝贝史迪奇》成本被迪士尼控制在了1亿美元左右，影片中强霸和独眼霹雳在地球的大部分时间伪装成人类出场，连原版的火山空战都省了。但凭史迪奇的呆萌影片还是萌化观众们的心。
作为“碟中谍”系列8部全宇宙的大结局，《碟中谍8》将“伊森·亨特VS世界末日”概念贯穿始终，影片实际上已经不是普通的动作冒险片，而是带动作冒险元素的末日科幻片，阿汤哥扒飞机扒潜艇上天入地，人间反派已经不够看了。
影片围绕伊森带领重组的IMF小队，阻止超级人工智能“智体”即将引爆全球核弹危机展开。
故事开场，就是伊森追杀智体人类代理人盖布瑞尔，结果从智体那里获得了若干有关未来的预言，包括盖布瑞尔手握着智体的源代码和毒丸程序等画面。
从接收智体未来信息的机器中出来，伊森立刻想到自己的老伙计卢瑟有生命危险。
可他赶到时，卢瑟早已病入膏肓，用自己最后的力气研发了能麻痹智体的毒丸程序，可程序被盖布瑞尔抢走，卢瑟还被与一颗核弹引爆装置关在一起。
最终卢瑟从容不迫拆除了核弹，但引爆装置本身会爆炸。卢瑟与伊森进行了道别，他鼓励伊森说我们的人生不是注定的，而是我们一系列选择的结果。
和《碟中谍7》一样，影片剧情并不像近几年泛滥的漫改超英大片那么简单，而是利用科幻元素融入了很多地理政治学国际关系的元素，从头到尾都笼罩着全球核战阴影的紧迫感。
总之，阿汤哥和从《碟中谍5》开始常驻该系列的导演克里斯托弗·麦奎里，至少在终结篇的故事上动了脑筋。
唐洛不仅参与到结局的任务中，和伊森一起感概了人生，包括感谢伊森当年的缺德行为帮他遇到了老婆，还归还了伊森的刀子。
这个彩蛋确实有意思，演员样貌的沧海桑田，也告诉我们伊森的故事是时候走向结局。
一是卢瑟在生命最后时刻自称“菲尼亚斯·怪胎”，这正是1996 年《碟中谍》中，伊森第一次见到卢瑟时给他的称呼。
二是卢瑟成功拆除核弹装置牺牲后，给伊森最后的录音重播中那句“如果你听见了这段录音说明这样一个世界还在”。
三是卢瑟临终前最后打印的一张盖布瑞尔的面具，留给了伊森，还告诉他时候到了他自然会戴上，果然结局伊森戴上了这张面具，卢瑟即使牺牲了，还是与老伙计共同完成了最后的任务。
卢瑟是唯一一个与伊森并肩作战到最后一部的队友。似乎也只有他的下线才能向观众确认：一段旅途，到达终点。
我最爱的是伊森进源代码潜艇遗骸取东西的戏份，有一种《异形：夺命舰》的感觉，从出潜艇时舱门打开深海巨物的震撼感，到深陷海底的幽闭恐惧者的噩梦，再到最后的海底密室逃脱，
尤其阿汤哥从水下漂浮到冰层的过程，虽然物理学定律在这一段彻底失效，但确实精彩。
这一次，两架飞机在南非河谷穿梭，伊森赶在自己的飞机坠毁前扒住了盖布瑞尔的飞机，又是一番花式攀爬。
特写镜头直接给到阿汤哥被狂风吹得变形的脸，外加阿汤哥在夺飞机主控权中施展的右勾拳，这个段落绝对看得人手心冒汗，硬生生营造出了与《碟4》爬迪拜塔相媲美的紧张感。
有网友调侃地球上已经没什么飞机可以给阿汤哥扒了，虽然存在争议，但阿汤哥的搏命冒险永远能制造新的视觉奇观，放眼全球影坛，也只有阿汤哥了。
以上是我很喜欢的《碟中谍8》中的三个亮点，这些足以看出阿汤哥试图为系列完美终章的决心。
但光靠这些亮点，不足以支撑影片挑战系列巅峰，片中肉眼可见的缺点，也令观众不满。
最后一部不仅伊尔莎没有复活，连白寡妇都没出现，卢瑟开场没多久就牺牲了，唯一剩下的老人——西恩饰演的班吉还在行动中被重伤，所以除了伊森之外大部分角色都是新人。
虽然螳螂女等演员表现不算差，但大结局小组成员相视一笑后消失于人海，却全都是新人的身影，还是让人觉得差些味道。
这些新人没有参与伊森角色的成长，与主要剧情也没有过大关系，只是来完成一次任务，确实有些乏味。
这也是《碟中谍》系列电影的老毛病，除了第一部的让雷诺，对反派角色的性格特点只有少数的篇幅来呈现，使他们都成了背景板。
对于希望看到“阿汤哥扒飞机”的观众来说，本片的特效和场面都能达到预期；
但对于希望看到新内容和新故事的观众来说，即使阿汤哥费劲搞出了智体，但故事情节仍然是好莱坞流水作品的老套路。
因为被冠以终章，影片难免对结局用力煽情，甚至第一幕几乎迷失在宏大叙事中不能自己，一直在渲染这次危机有多严重、任务有多困难。
一直到后面才开始慢慢回归系列拿手好菜：憋气、拆弹、扒飞机。故事才渐入佳境，可前面的文戏也太长了。
从剧情来说，也无甚新意，生命体反派概念有《流浪地球2》，水下深潜让人想起卡神的《深渊》，扒飞机更不是伊森第一次干了。
当一个系列的主角渐渐老去，怀旧只能满足一部分情怀老粉的需求，而这部分人终会日渐稀少，吸不了新粉肯定会慢慢消亡。
总结一下，对于我这样的《碟中谍》老粉丝来说，《碟8》依旧很值得一看，其动作场面和怀旧情怀都令人满意。
但如果是没有太多情怀的年轻观众，《碟8》只是又一部用心打造的流水线科幻动作高质量电影，不是非看不可。
当然放眼今日的中美影坛，对于看多了大场面的中国观众来说，除了《哪吒3》之外，哪还有什么必看的大片？
过去好莱坞电影不可取代，因为它的特效部分高出国产电影一大截。但现在，中国电影的脚步跟了上来，而好莱坞大片的创造力日益稀薄。
那些十几年、或几十年的古老IP，成了好莱坞大公司不愿放弃的“金矿”，只得一挖再挖。
据说阿汤哥仍有打造《碟中谍9》的期望，只是派拉蒙对于该系列的高额成本已经有些无力承受，因此《碟中谍8》至为关键。
但内地市场真能给阿汤哥一个惊喜吗？我认为5亿票房，很可能是影片内地票房上线》里，阿汤哥在实验室凌空飞降时，如血脉喷张的真正的新奇。
以及第四部，由阿汤哥不竭地挑战地心引力，畅快的视觉体验，精彩的团队配合，带来的悸动。
如今的《碟中谍8》或许没像超英大片、速激系列那样变得流水线、千篇一律、过目即忘。
这大概是每一部系列电影们的宿命。它们陪伴过我们走过一段人生旅程，也终有一天会老去。
虽然今日全球影坛，但只有阿汤哥还为了在银幕前让你开心，背113斤道具服扎进水里实拍，还在一边扒飞机一边拉焦。
我们应该庆幸自己的电影世界有阿汤哥，毕竟不是每一代观众都可以经历一场跨越30年的谍战传奇，但传奇记忆就该停留在最高光的时刻。
可惜在电影里，伊森暂时赢了智体，但在电影世界外，即使是阿汤哥，也不得不输给这个AI电影时代的“最终清算”。
